Technicznie: Jak robić fajne zdjęcia bez PRO sprzętu, część I

Hej dziewczyny!

Dzisiaj zapraszam Was na obiecany post o robieniu zdjęć. Dostaje od Was wiele komentarzy, w których komplementujecie jakość moich fotografii, czasem pytacie się o to jakiego aparatu używam. Jestem kompletnym laikiem jeżeli chodzi o zdjęcia. Nie posiadam też żadnego fajnego aparatu czy sprzętu - jedyne co mam i robi zdjęcia, to zwykła, połamana już cyfrówka. Postanowiłam więc podzielić się z Wami moimi sposobami na to, żeby fotografie wyglądały ładnie i przyjemnie dla oka. Myślę, że ten post na pewno się przyda ze względu też na porę roku, jaka nadchodzi. Nie ma wiele czasu na to, żeby łapać słoneczne światło, a i ono często zawodzi. Większość z Nas ma czas na blogowanie dopiero wieczorami, gdy słońce już zaszło. Jak sobie wtedy radzić? Pokażę Wam, jak przy na prawdę minimalnych nakładach skombinować swoje własne studio fotograficzne i tworzyć ładne zdjęcia :)

Dzisiaj potraktuję o samym sprzęcie i robieniu fotografii. Część druga będzie jedynie o obróbce, która również jest bardzo ważna. Zapraszam!

Część I. Aparat, Światło, Tło

Podzieliłam dzisiejszy post na trzy najważniejsze elementy, które decydują o tym, jak nasze zdjęcie wypadnie - aparat, światło i tło. Każdy z nich jest niemal równie ważny i wzajemnie się uzupełniają. Tak na prawdę według mnie to są 3 najważniejsze składniki i jeżeli zadbamy odpowiednio o ich ustawienie, to możemy cieszyć się udanym zdjęciem :) Zacznijmy więc od początku.

1. Aparat

Aparat, którym się posługujecie, jest najmniej zmiennym elementem z całej trójki. Nie mogę Wam nakazać zmiany sprzętu, bo wiadomo, że to spory wydatek :) Postaram się raczej zwrócić uwagę na to, żeby prawidłowo korzystać z tego, co posiadamy. 

Ja osobiście korzystam ze zwykłej cyfrówki, jak to wspominam za każdym razem :) Model, który posiadam to Canon A810. W dodatku aparat przeżył już wiele upadków i jest poklejony w niektórych miejscach taśmą klejącą, choć nie mam go nawet roku :D Kosztował mnie niewiele, ale jak widać jest wystarczający, jeżeli chodzi o moje potrzeby. Może kiedyś kupie coś ciut lepszego, ale znając mój brak umiejętności oszczędzania, będzie to później, niż wcześniej ;)

Dla ciekawych - specyfikacja i test (klik).

Na samym początku nie mogłam połapać się w ustawieniach aparatu. Teraz jednak wiem co i jak, więc mam dla Was kilka wskazówek. Na prawdę, poznanie naszego aparatu ma wpływ na jakość naszych zdjęć :)

Przede wszystkim. Rozróżnijcie jaki obiekt fotografujecie i z jakiej odległości. Jest różnica, jeżeli jest to zdjęcie z bliska, lub z daleka. Jeżeli odległość jest mała, wybierzcie tryb makro. Dzięki temu obiektyw lepiej skupi się na przedmiocie lub części ciała, której robicie zdjęcie.

Dwa. Ustabilizujcie swój sprzęt :D Gdy robimy statyczne zdjęcia, najlepiej położyć swój aparat na płaskiej, stabilnej powierzchni. Dzięki temu unikniecie poruszeń. Możecie zawsze sobie zrobić prowizoryczny statyw, jeżeli owego nie posiadacie. Ja tak robię, stawiam sobie pojemniczki i pudełka, jeżeli chce, żeby aparat stał wyżej :D

Po trzecie. Ustawienia trybu oświetlenia/kolorów czy jak to się tam nazywa ;) Większość aparatów ma funkcje, która dostosowuje kolory do oświetlenia. Dzięki temu możemy mieć wpływ na najlepsze odwzorowanie kolorów. Kiedy więc korzystacie ze światła dziennego, wybierzcie ustawienia dla takiego oświetlenia. Jeżeli sztucznego, zimnego - wybierzcie taki tryb, który najlepiej odwzoruje barwy. Istnieją też tryby, które poradzą sobie ze światłem ciepłym żarówki. Oczywiście można później wszystko edytować podczas obróbki, ale najlepiej jest uzyskiwać najnaturalniejszy efekt już w punkcie wykonywania zdjęć. Zobaczcie, jaki to ma wpływ na to samo ujęcie, przy tym samym oświetleniu:

Obydwa zdjęcia zostały zrobione pod tym samym oświetleniem. Po lewej - zupełnie przypadkowe ustawienia, po prawej odpowiedni tryb do barwy i rodzaju światła. Chyba nie muszę mówić, które zdjęcie bardziej oddaje stan rzeczywisty :)

Oczywiście istnieje też wiele innych ustawień. Chciałam Wam zwrócić uwagę, że takie niby niepozorne funkcje mogą wpływać na jakość naszego zdjęcia. Nie lećcie więc tylko na trybie Auto, bo on nie raz mnie zawiódł, tylko próbujcie same - wtedy uzyskacie najlepsze odwzorowanie rzeczywistości na zdjęciu :)

2. Oświetlenie

Na początku postu mówiłam, że wszystkie czynniki są ważne. Ale po przemyśleniu to chyba oświetlenie ma największy wpływ na nasze fotografie. Bez niewystarczającej ilości promieni światła nie uzyskamy dobrego zdjęcia. Dzięki niemu przedmioty zyskują szczegóły, odpowiednie barwy, a obraz jest wyraźny i ostry. Większość z Was korzysta zapewne ze światła słonecznego. Jak sobie radzić, kiedy jest go coraz mniej? Ja zdradzę Wam swój sposób, o wiele tańszy, niż kupowanie specjalnych lamp pierścieniowych ;)

Mój cały sprzęt oświetleniowy, dzięki któremu osiągam najlepsze efekty to lampka z Ikei i... odpowiednia świetlówka, dające zimne, białe światło, najbardziej zbliżone do słonecznego. Większość świetlówek które posiadamy, to te dające światło żółte i ciepłe. Człowiek jest do nich najbardziej przyzwyczajony, ponieważ przez lata taka barwa towarzyszyła nam w postaci latarni czy świec. Jednak taki typ nie nadaje się do dobrego doświetlania przedmiotów czy modeli, aby uzyskać ładne zdjęcie. O wiele lepiej zainwestować w świetlówkę imitującą białe światło słoneczne. Dzięki temu uzyskacie dobre zdjęcia nawet w środku nocy :) 

Jak więc dobrać odpowiednią świetlówkę? Wystarczy poszukać na Allegro czy w sklepach specjalistycznych. Czasami można dorwać je w Castoramie i innych marketach tego typu, ale zazwyczaj są drogie i macie mały wybór. Polecam więc drogę internetową. 

Na jakie parametry zwracać uwagę? Przede wszystkim na barwę światła. Wyrażana jest w Kelvinach, w skrócie K. Przykładowo, przeciętne świetlówki mają 2400K. Aby świetlówka dawała światło dzienne, musi mieć pomiędzy 5500 a 6500 K lub wartości zbliżone. W internecie są wykresy pokazujące jaka wartość odpowiada za jaką barwę.

źródło

Na zdjęciu wyżej pokazałam Wam moją świetlówkę. Jej oznaczenie to 865. Pierwsza cyfra, 8, odpowiada Ra, czyli procentowi odwzorowania kolorów, w tym wypadku to 85%. Drugi człon, 65, to wartość temperatury światła - 6500K. Przykładowo 824 to oznaczenie świetlówki o Ra 85 i 2400 K, a np. 965 to Ra 95 i 6500K.

Na marginesie dodam, że światła w marketach mają Ra 85 - czyli odwzorowanie kolorów jest prawidłowe w 85% ;)

I co najważniejsze - jaki jest koszt takiego interesu? Jakieś 30 zł. Możecie znaleźć też świetlówki droższe lub tańsze. Do tego potrzebujecie zwykłej lampki i ta dam - macie świetne oświetlenie do zdjęć :) Jest to moim zdaniem o wiele tańsze, niż kupowanie lampy pierścieniowej, a możecie uzyskać równie dobre efekty. Ja już sobie nie wyobrażam pracy bez mojej lampki - dzięki temu zdjęcia moich przedmiotów, ale co i ważniejsze, makijaży, są zawsze ostre, kolorowe i przejrzyste. Same zobaczcie różnice:

Zdjęcia są robione w tym samym momencie, czyli przed chwilą, na tych samych ustawieniach. Pierwsze jest jednak doświetlone żarówką zwykłą, a drugie robione pod świetlówką dającą światło białe. Warto zainwestować :) Z przedmiotami jest z resztą tak samo.

Trochę się rozpisałam, więc podsumowując - szukajcie świetlówek dających zimną barwę światła/imitujące światło słoneczne. Najlepiej w zakresie 5500-6500K.

3. Tło

Ktoś może powiedzieć, że tło to tylko dodatek. Jednak ten dodatek może na prawdę wiele zmienić. Zamiast chaotycznego zdjęcia, mamy uroczą fotkę przedmiotów, która przyciąga uwagę i pozostawia miłe wrażenie. Tło jest akurat kwestią, którą możemy poprawić w kilka minut. 

Przede wszystkim - wybierzmy dogodne miejsce na zdjęcia. Najlepiej będzie tam, gdzie mamy swobodną możliwość oświetlenia, położenia przedmiotów i ustawienia aparatu. Dodatkowo, jeżeli nie mamy ładnego, naturalnego tła, miejsce to musi też mieć możliwość zbudowania własnego. Jak u mnie to wygląda?

Przepraszam za bałagan :D Moje mini studio znajduje się... na parapecie. Mogę swobodnie kierować światło lampki na przedmioty, w dodatku oprzeć dodatkowe elementy  o okno i dzięki temu manipulować dowolnie tłem. Na zdjęciu akurat moja ostatnio ulubiona bluzka z cekinami :D

Jeżeli więc nie macie ładnego, naturalnego tła, bez problemu możecie sobie poradzić domowymi sposobami - wiele rzeczy się do tego nadaje. Najlepszy jest biały, sztywny brystol (taki też posiadam), a gdy chcecie poeksperymentować, nada się wszystko - bluzki, tkaniny, zasłony, papier ozdobny. Zostaje jedynie kwestia umocowania tego :)

Na zdjęciu wyżej umieściłam bluzki, biały brystol, papier pakunkowy. To wszystko nada się świetnie do urozmaicenia zdjęcia. Poniżej przykład - bez przemyślanego tła i z nim - w postaci cekinowej bluzki. Od razu lepiej się prezentuje :)

Na koniec dodam jeszcze - jak wykonuję zdjęcia makijaży? Nic prostszego, korzystam z wszystkich punktów wyżej wymienionych i radze sobie po swojemu :) Po prostu odwracam aparat i stawiam na parapecie, często na prowizorycznym podwyższeniu, oświetlam lampką twarz, a przed wyświetlaczem stawiam lusterko tak, żeby widzieć, co łapie obiektyw. Robię milion zdjęć, po czym wybieram najlepsze. Tak to mniej więcej wygląda:

Wcale nie potrzebuje do tego pro sprzętu :) Jeżeli chodzi o zdjęcia np. całej twarzy, czasem też po prostu chwytam aparat i robię fotki z ręki, ale zawsze sprawdzam w lusterku, co łapie obiektyw :D

Podsumowując

Mam nadzieję, że ten tutorial przyda Wam się i niedługo zobaczę same piękne zdjęcia :) Pamiętajcie o tych trzech czynnikach: poznajcie swój aparat, dobierzcie ładne tło i zainwestujcie w małą i niedroga świetlówkę - dzięki temu jakość Waszych zdjęć na prawdę się polepszy! Sama jestem tego dobrym przykładem, bo operując zwykłą małpką-cyfrówką, robiąc zdjęcia na parapecie i z rączki udaje mi się uzyskać całkiem fajne efekty - dowodem są Wasze komentarze i komplementy :*

Za jakiś czas druga część - obróbka gotowych fotografii. Wbrew pozorom, jest równie ważna, co samo wykonywanie fotek. Tym czasem pozostawiam Was z tym postem i zachęcam do eksperymentowania, a jeżeli macie jakieś pytania - piszcie śmiało w komentarzach, ja i mój TŻ - spec od oświetlenia :D chętnie na nie odpowiemy :)